Popmusik in Zeiten der Digitalisierung : Veränderte Aneignung - veränderte Wertigkeit.

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Cover; Inhalt; 1 Einleitung; 1.1 Relevanz und Erkenntnisinteresse; 1.1.1 Zugang und Aneignung von Popmusik; 1.1.2 Popmusik als kulturelles Gut und ihre gesellschaftliche Rolle; 1.1.3 Popmusik als Geschichte; 1.2 Abgrenzung und Einordnung der Arbeit; 1.2.1 Musikpädagogik und Musikerziehung; 1.2.2 Musikpsychologie; 1.2.3 Musikwissenschaft, Musiksoziologie, Mediensozialisation; 1.2.3.1 Musikwissenschaft / Musicology; 1.2.3.2 Musiksoziologie; 1.2.3.3 Musiksozialisation als Teil von Mediensozialisation; 1.2.3.4 Popmusikalische Sozialisation: Aneignung zwischen Technik Inhalt und Ökonomie.

2 Der Popmusik-Begriff2.1 Popmusik ist Musik; 2.1.1 Adorno und Popmusik; 2.1.2 Popmusik und die Unmöglichkeit ihrer musikalischen Analyse; 2.1.3 Popmusik ist polymorph und nicht nur Musik; 2.2 Popmusik ist Pop(ulär); 2.2.1 Pop; 2.2.2 Popkultur; 2.2.2.1 Anthropologische und ethnologische Kulturperspektive; 2.2.2.2 Soziologische Kulturperspektive; 2.2.2.3 Normative Kulturperspektive; 2.2.2.4 Popkultur als Medienkultur; 2.2.2.5 Popkultur und Massenkultur; 2.2.2.6 Rehabilitierung der Popkultur; 2.2.2.7 Funktionsweise von Popkultur: Referenzierung und rekontextualisierende Aneignung.

2.2.3 Popmusik und Kunst2.2.3.1 Bezüge: Popmusik und Kunsttraditionen; 2.2.3.2 Gemeinsamkeiten: Technische Reproduzierbarkeit und permanente Erneuerung; 2.2.3.3 Popmusik ist (keine) Kunst; 2.3 Popmusik ist politisch; 2.3.1 Popmusik als sozialpolitischer Gegenstand der Jugend; 2.3.2 Popmusik als hybrides, politisch vielseitiges Konstrukt; 2.3.3 Die Schwierigkeit der Popmusik, politisch wirksam zu sein; 2.3.4 Politische Diskurse in der Popmusik; 2.4 Popmusik ist Unterhaltung und Vergnügen; 2.4.1 Der kommunikationswissenschaftliche Unterhaltungsbegriff; 2.4.2 Von der Unterhaltung zum Vergnügen.

2.5 Popmusik ist soziale Konstruktion2.5.1 Popmusik als soziales Handeln; 2.5.2 Popmusik als soziale Interaktion; 2.5.3 Popmusik als sozialer Tatbestand; 2.5.4 Popmusik als soziales System; 2.5.5 Popmusik als soziale Praxis; 2.6 Popmusik das soziale Medium; 2.6.1 Der Mediencharakter von Popmusik; 2.6.2 Popmusik als vages Ergebnis sozialer und medialer Handlungen; 2.6.3 Popmusik als modernes und bedeutsames Netzwerkmedium; 2.7 Popmusikgenres; 2.7.1 Kanonisierung und Genrekonfusion; 2.7.2 Popmusikgenres als sozial und kulturell hergeleitete Marketingwerkzeuge; 2.7.3 Genreherleitung.

2.7.3.1 Popmusikgeschichte erschafft und verändert Genres2.7.3.2 Popgeografie als Quelle für Popmusikgenres; 2.7.3.3 Weitere Genrequellen: Ästhetik, Labels, Clubs, Veröffentlichungen und Kritiker; 2.7.3.4 Die Unübersichtlichkeit popmusikalischer Genrewelten; 2.7.3.5 Post Punk; 2.7.3.6 New Wave; 2.7.3.7 Cold Wave; 2.7.4 Popmusikgenres als soziale Kontextaggregate; 2.8 Was ist Popmusik?; 2.8.1 Popmusik ist ein komplexes soziales Medium; 2.8.2 Popmusik ist medientechnologisch und medienökonomisch verfasst; 2.8.3 Popmusik ist reflexiv; 2.8.4 Der Popmusikbegriff -- offen aber nicht allumfassend.

3 Popmusik und Sozialisation.

Popmusik ist im Zuge der Digitalisierung massiven Veränderungen unterworfen: Nicht nur Genres und Geschäftsmodelle wandelten sich durch die ubiquitäre Verfügbarkeit - insbesondere Rezeptionsweisen sowie Prozesse der Aneignung und Bewertung haben sich nachhaltig geändert. Anhand verschiedener Theoriestränge - von der Musik- über die Kommunikationswissenschaft bis hin zur Soziologie - zeichnet Robert Seifert die Folgen des digitalen Wandels für die Popmusik nach. Dabei verdeutlicht er am Dreiklang ökonomischer, technologischer und sozialer Verfasstheit die Dynamik des Feldes. Fünf Fallstudien exemplifizieren zudem besonders prägnante Entwicklungslinien der Popmusik-Aneignung und -Bewertung, die im Zuge der Digitalisierung virulent wurden.

Robert Seifert explores processes of adoption and evaluation of pop music, which has become ubiquitous due to the digital changes.

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